Tomasz Poznysz (ur. 1988) – malarz, konserwator dzieł sztuki, mieszkający w Warszawie. Ukończył z wyróżnieniem Wydział Konserwacji i Restauracji Dzieł Sztuki na warszawskiej ASP. W swoim malarstwie wykorzystuje wiedzę i umiejętności zdobyte na studiach i w zawodzie konserwatora, łącząc znajomość technologicznego warsztatu dawnych mistrzów i mistrzyń ze współczesną wyobraźnią. Kształtuje swój osobny styl łączący dawną ikonografię z nowoczesną wrażliwością, malarstwo figuratywne z wizualnymi żartami, renesansowe i barokowe techniki malarskie z popkulturą. Tworzone przez niego klisze i pastisze mają jednak przede wszystkim dostarczać wizualnej przyjemności. Jego obrazy wystawiane były we Francji (2015), na Łotwie, w Danii (2016), w Portugalii, w Hiszpanii, we Włoszech, na Ukrainie (2017).

Seria Pod skórą (2016-) jest pierwszym cyklem, w którym artysta przekształca obrazy, przede wszystkim barokowe, nadając im nowe znaczenia. Malarz pokrywa odsłonięte ciała przedstawionych postaci szczegółowymi tatuażami, których symbolika nierozerwalnie łączy się z historią bohaterów.

Inspiracją dla serii jest książka Pod skórą Alessandry Lemmy, której psychoanalityczne rozważania dotyczą znaczeń i funkcji tatuaży sytuujących się pod powierzchnią skóry. Tworzą narracje, o których posiadacze tatuaży nie chcą lub nie mogą opowiadać. W obrazach są ściśle splecione z historią – zarówno wyobrażoną, prywatną historią postaci, jak i z historią sztuki i ikonologią. Tatuaże tworzone na skórze, w tym wypadku „na skórze” bohatera obrazu, stają się ingerencją „w ciało” i „w obraz”. Te malarskie ingerencje – tak jak tatuaże – zarówno zniekształcają wizerunek, jak i nadają mu głębszego znaczenia. To dwustronna relacja: skóra może być płótnem malarskim, ale i sam obraz posiada własną cielesną powłokę ochraniającą to, co ukryte pod powierzchnią.

Filter
Quick Navigation
×
×

Cart